《书戴嵩画牛》
宋 苏轼
书戴嵩画牛，尤爱其斗牛图，一日，曝书画于庭中，见二牧童持杖而戏，一童曰：“此画斗牛也，牛斗力在角，尾搐入两股间，今乃掉尾而斗，谬矣！”一牧童抚掌大笑曰：“此画真乃神笔也！吾辈何不以此为题，作诗以记之？”
余闻之，不觉叹曰：“此画固非真牛斗也，然其神韵生动，亦足可观，吾辈当以理观之，勿以己见而妄评。”因记之以为说。
赏析
《书戴嵩画牛》是宋代文学家苏轼的一篇散文作品，文章以生动的笔触描绘了牧童与戴嵩画牛的情景，通过牧童的言行和苏轼的感慨，展现了作者对艺术创作的独特见解和审美追求。
文章开篇点题，写出了苏轼对戴嵩画牛的喜爱之情，这种喜爱之情贯穿全文，为下文的情节发展奠定了基础，文章通过描述两个牧童看到苏轼的画后，对画中斗牛的形态和神态进行观察和讨论，展现了他们对艺术的敏锐观察力和理解力。
在牧童们的讨论中，我们可以看到他们对艺术的热爱和对真理的追求，他们不仅关注画作的表面形态，更关注其内在的神韵和意义，这种对艺术的深入理解和追求，正是苏轼所倡导的“以理观之”的艺术观念，这种观念强调在欣赏艺术作品时，要理性地分析和理解作品的意义和价值，而不是仅仅停留在表面的形式和技巧上。
文章还通过牧童们的言行，展现了他们天真烂漫、率真无邪的性格特点，这种性格特点与苏轼所倡导的“以自然为师”的艺术观念相呼应，这种观念强调在艺术创作中要追求自然、真实、质朴的风格，摒弃矫揉造作、虚伪浮华的作风。
在文章的结尾部分，苏轼通过自己的感慨和记述，进一步强调了艺术创作的真谛，他认为，艺术创作应该以理性和感性相结合的方式来进行，既要关注作品的内在意义和价值，也要关注作品的形式和技巧，只有这样，才能创作出真正具有生命力和感染力的艺术作品。
《书戴嵩画牛》是一篇具有深刻内涵和独特魅力的散文作品，它不仅展现了作者对艺术的热爱和追求，更传达了作者对真理和生命的独特理解和感悟，通过这篇作品，我们可以更好地理解宋代文学的艺术风格和思想内涵，也可以更好地领略到苏轼散文的独特魅力和价值。
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